Casamento de Joyce e Rodrigo
© A PHOTOGRAFIA
Da Terra em Recortes
Um dos trabalhos meus que mais gosto. Pesquisa realizada no Assentamento Timboré. Mais de 50 famílias, na cidade que tem um dos maiores grupos de assentamentos do Brasil.
"Da Terra em Recortes". Expô que nasce mês que vém . Muito feliz, muitíssimo feliz. Passando por SP. MS e MG.
Fotos: © Thaís Arnaut
Do lado de lá
Bastidores nos integram ao lado orgânico da sétima arte, trabalho realizado pela Fotógrafa Mary Ellen Mark , que, desde 1960, fotografa os bastidores das gravações que marcaram o mundo. Divulgando o trabalho memorável de Ellen, a editora Phaidon publica o livro de seu trabalho com mais de 150 ensaios. A obra registra faces e facetas de atores e histórias. A matéria está no El Mundo .
Bastidores do PAPARAZZO
Bom, o que é melhor no conjunto de uma boa fotografia?
-Equipe?
-Qualidade?
-Estrutura?
-o Boffe??
Pra vocês os bastidores do PAPARAZZO do Leo Jancu:
-Equipe?
-Qualidade?
-Estrutura?
-o Boffe??
Pra vocês os bastidores do PAPARAZZO do Leo Jancu:
10 mandamentos para sair do ridículo
Peço licença para mostrar à vocês o Post do Blogg DICAS DE FOTOGRAFIA , a indicação do post da Natalie Nortonv:
Lembre-se: nada do que está escrito aqui é regra geral, a ideia é fazer uma brincadeira com alguns fotógrafos mais exagerados nos seus (d)efeitos!
2. Fique longe de modas passageiras
Lembre-se: nada do que está escrito aqui é regra geral, a ideia é fazer uma brincadeira com alguns fotógrafos mais exagerados nos seus (d)efeitos!
1. Não use o Photoshop logo quando começar a fotografar
Aqueles fotógrafos que já começam a “jornada” fotografando e editando no Photoshop correm o sério risco de não aperfeiçoar a sua fotografia em um nível de qualidade sem Photoshop. Ou seja, as fotografias já são tiradas com a “correção” em mente e eles acabam deixando de aprender a fazer tudo que é possível durante o clique.
Se a frase “depois arrumo isso no Photoshop” passa pela sua cabeça enquanto você fotografava, pare na hora e repense o que está fazendo!
Pessoalmente eu concordo com a Natalie, embora eu tenha começado a editar antes de fotografar. Mas eu editava as fotos dos outros, então acho que não conta… rs
Tudo que não vai ser popular daqui alguns anos deve ser evitado. Meu objetivo, assim com o da Natalie, é que minhas fotografias sejam eternas. Modas passageiras (como hoje em dia é a colorização) devem ser evitadas ao máximo!
Na dúvida, deixe o efeito o mais suave possível, para que depois ele não vire defeito. Isso também vale para HDR, hein? A foto deve ser admirada pela beleza da foto, não pela beleza “do efeito.”
3. Olhos radioativos e
4. Peles de barbie
Melhorar um pouquinho um retrato deixando a pele mais suave e os olhos com mais destaque é ótimo. Mas como sempre a palavra chave é: moderação. Olhos radioativos e peles “perfeitas” não só deixam a foto feia como chamam mais atenção para o que queria ser disfarçado. Qualquer pessoa do mundo percebe que a foto foi “photoshopada”. A naturalidade é sempre mais linda! Dê destaque às qualidades e disfarce bem delicadamente os defeitinhos.
5. Uma fotografia não fica boa por causa daquela vinheta forte
Acho que a vinheta também poderia ser considerada uma “moda”, pois estão pipocando fotos com vinhetas fortes para todos os lados, é só olhar no Flickr.
6. Diga não para saturação exagerada
Não precisa de imagem. Simplesmente diga não.
7. “Coloração seletiva” morreu em 1990
Sim. Todos nós já fizemos isso com nossas fotos, deixando ela em Preto e Branco e um pedacinho colorido. Sim, às vezes o cliente insiste. Mas não dá para negar: é – muuuuito – brega. Fuja o máximo que der desse tipo de edição.
Caso queira dar destaque para uma cor, use a composição e o uso de cores que se contrastam. Fica bem melhor!
8. Não faça seus clientes parecerem mortos
Mais uma vez o exagero da edição deixando a pessoa pálida e sem cor nos lábios estraga facilmente uma foto. É mais legal parecer saudável nos retratos, né?
9. Flare falso fica falso. E tosco.
Às vezes já temos um Flare na foto, e só queremos dar um destaque maior pra ele. Tudo bem, dar um destaquezinho no flare já existente. Mas criar um flare, que nada tem a ver com a foto e sua iluminação… não.
10. Texturas? Conheço poucos fotógrafos que conseguem usá-las sem que fique brega
Sim, existem alguns fotógrafos que conseguem adicionar textura na foto e deixar isso bacana. Mas na maioria dos usos (mais uma vez, dê uma navegada no Flickr) o resultado é desastroso e não existe nenhum equilíbrio ou lógica na aparência da foto com uma textura em cima. Por isso tome muito cuidado!
Mais uma vez: a foto é sua, você edita como quiser. Esse texto é só uma brincadeira =)
BE LOMO
Um fenômeno da fotografia contemporânea, utilizando como principal ferramenta algo nem tão contemprâneo assim: a Lomografia. Câmeras automáticas, de alta sensibilidade, regisrando sem a necessidade do flash e rompendo, ou descontruindo, as técnicas e teorias fotográficas.
Câmeras antigas, no tempo em que a fotografia nascia para o mundo. Tudo nasceu do resgate da LOMO LC-A, baseada na Cosina CX-1, da década de 1980, além de outras, de tempos anteriores; bem anteriores.
A LOMO, uma bandeira que vive fotografia ou vive o "Além-fotografia", consiste do recebimento da Luz e nos mais variados efeitos resultantes de muita brincadeira de cor e movimento, além de uso de lentes variadas; quando digo variadas, 5, 6, à 8 lentes, ao mesmo tempo. Sequências, cortes, distorções..isso é ser LOMO.
Os dez mandamentos para quem quer ser LOMO:
1. Leva a tua Lomo onde você for.
2. Fotografe a qualquer hora do dia ou da noite.
3. A Lomografia não interfere na sua vida, ela é parte dela.
4. Aproxima-te o mais possível do objeto a ser fotografado.
5. Não pense.
6. Seja rápido.
7. Você não precisa saber antes o que fotografou.
8. Nem depois.
9. Não fotografe com os olhos.
10. Não se preocupe com as regras.
SITE DE PORTUGAL
SITE DO BRASIL
SITE DO ESTADUNIDENSES
Elena mais uma vez
Mais um trabalho de Elena Kalis que eu encontrei no catálogo do site Art Photographers....não menos intenso que a série do projeto "Alice" do post de ontem.
Elena por Elena:
"I was born in Moscow (Russia) and have lived for the past ten years on a small island in the Bahamas with my husband and two children. I have an education in art, but have recently been following my interest in photography. Over the past year I have been doing some underwater projects with my children and friends. Some of my images have been used for book, magazine and CD covers, and have appeared in print magazines and online publications."
A história de uma carrinho
Fotografia muito boa, Roteiro muito bom...tudo muito lindo. Apaixonante!!!
Cart - The Film from Jesse Rosten on Vimeo.
Textures
Certas fotografias tem a textura exata daquilo que me contagia....eu sou alucunada pelo trabalho exposto pela Digital Temple . O nu dos trbalhos deles passa pelo explicito e pelo Implicito...mesmo algumas vezes com muita coisa a mostra e muitas pernas abertas, fica um "Q" de mulher delicada, com a pele fina e alva
Aprendendo
Aprendendo com quem sabe.
Uma entrevista, realizada pelo programa Estúdio 36, da TV.COM, com a equipe do estúdio Nuebelle. Fé na Taba que a gente chega lá!!
Bincando de Pequeno Príncipe
Um grupo de fotógrafos inicipou uma brincadeira muito feliz. Com uma boa montagem, qualquer um pode fazer de sua cidade, ou seu lugar favorito, em um pequeno planeta. Imagine o tamanho desta galaxia! Confiram no site do Projeto Little Planet .
Agora, aprendendo a fazer:
Uma brincadeirinha tão bacana..nos serve para recordar alguns dos princípios de uma melhor fotografia: a ousadia!
Nas águas de Elena Kalis
O fabuloso trabalho da fotógrafa Elena Kalis traduz o motivo de Alice no Páis das Maravilhas ser uma história ao mesmo tempo intrigante e sufocante. O enclausuramento de cada um, junto à personagem, em um estado de torpor absoluto. A artista que é fera em Underwater , de acordo com a revista TPM , traz a sensação de estar em outra dimensão.
Tudo absolutamente solúvel à levesa e a perversidade da história. Daí a sensação que nos remete em baixo dágua. Dái, também, tantas outras coisas a serem conferidas pelo trabalho da artista em seu site.
Poema para as pernas
O bonde passa cheio de pretas amarelas
Para que tanta perna, meus Deus, pergunta o meu coração.
Porém meus olhos
não perguntam nada
Carlos Drummond de Andrade
Poema de Sete Faces
De olho na raça!
Pesquisas, números, todo mundo sabe da segurança que balanços e dados passam para qualquer profissional, e porque não a fotografia ?? Pensando nisso a Escola de Fotografia "do ano", ou College Phographer of the Year, buscou mensurar quais as melhores aberturas e equipamentos, além de luz e velocidade, nas fotografias inscritas na categoria Esportes.
A pesquisa reuniu dados que para os fotógrafos experientes parecem meio óbvios, porém ajudam muito os iniciantes ou aqueles que ainda não fazem uso da intuição do controle manual do equipamento. O nome da pesquisa é What makes a sports action photo? Foram mais de 600 imagens analisadas.
De acordo com a Pesquisa a lente mais usada é a 300mm e a abertura é f/2.8. Dados bem prováveis! A câmera mais usada foi a Nikon D3. No final a conclusão: D3 + 300mm + f/2.8 + 1/1000 = Foto boa! Será?
Evandro Rocha
Um dos melhores, se não o melhor, fotógrafo de casamentos....um dia a gente chega lá!!!!
Viva Cultura Viva
I Teia Paulista e II Fórum Paulista de Pontos de Cultura
Uma rede orgânica de criação e gestão cultural, que exercita novas práticas na relação entre Estado e sociedade, mostrando que quem faz cultura é a sociedade ; Viva Cultura Viva. VIVA!
No meio do primeiro encontro estadual de Pontos de Cultura eu encontrava diversas caras, todas dos verdadeiros fazedores de cultura de São Paulo. Muito mais intrigante que os muito olhares, era a energia viciante daqueles que, junto comigo, eram testemunhas do segundo grande movimento cultural vivido por este país.
Uma Cigana no Cortejo do dia 27 de Fevereiro
PEDRO MARTIBELLI
PEDRO MARTIBELLI
LIVRO: Gente X Mato
em seu BLOGG , Martinelli traça o perfil do dia-a-dia do País, em todos os cantinhos do Brasil, com retratos bem orgânicos, todos com cheiro, cor e sabor.
LIVRO: Gente X Mato
em seu BLOGG , Martinelli traça o perfil do dia-a-dia do País, em todos os cantinhos do Brasil, com retratos bem orgânicos, todos com cheiro, cor e sabor.
oeilduviseur
De Eduardo Muylaert
O site analisa as Photos e comenta, inclusive com arquivos de áudio. A dica eu retirei do Olha e Vê, o site que tb traz dicas e comentários sobre a mundo da fotografia...muito bom...muitíssimo bom...
Serve sim de inspiração, pedalemos então!!!
Uma viagem supimpa, de bicicleta, hj em livro:
retirado mais uma vez do Lost
retirado mais uma vez do Lost
Ponto de Cultura Luzes do Campo
Ponto de Cultura Luzes do Campo
Primeiro olhar do espaço que trabalhei por um ano
Porcentagens muito boas de Vida
Quero um pedaço do gosto e do cheiro da Vida... Divido minha vontade com vcs:
caixa de sapato : shoebox from ciadefoto on Vimeo.
Video produzido pela CIA DA FOTO , NO SITE : http://ciadefoto.com.br/blog/?paged=2, SEGUIDO DO SEGUINTE TEXTO :
O video, abaixo, foi criado no final de 2008, para o Clube de Colecionadores do MAM-SP, e é um recorte do projeto Caixa de Sapato. É muito bom ver os trabalhos ganhando vida própria.
ENTREM..DELICIEM-SE !!!!!!!!!!!!!
caixa de sapato : shoebox from ciadefoto on Vimeo.
Video produzido pela CIA DA FOTO , NO SITE : http://ciadefoto.com.br/blog/?paged=2, SEGUIDO DO SEGUINTE TEXTO :
O video, abaixo, foi criado no final de 2008, para o Clube de Colecionadores do MAM-SP, e é um recorte do projeto Caixa de Sapato. É muito bom ver os trabalhos ganhando vida própria.
ENTREM..DELICIEM-SE !!!!!!!!!!!!!
Making of Vive La Fête > Chilli Beans 2008
by Lost Art
Muito bom, colorido, intenso, lindo...
Making of Vive La Fête > Chilli Beans 2008 from Lost Art on Vimeo.
by Lost Art
Muito bom, colorido, intenso, lindo...
Making of Vive La Fête > Chilli Beans 2008 from Lost Art on Vimeo.
